Mike Kelley «The Poetry of Form»

Dans la petite salle de la galerie, en parallèle de l’exposition de Jean-Michel Alberola, sera présenté le projet photographique de Mike Kelley «The Poetry of Form : Part of an attempt to Develop an Auteur Theory of Naming».

Cette série de trente-quatre photographies noir et blanc a été conçue entre 1985 et 1996, comme une expérience pour souligner l’arbitraire et la poésie du processus d’attribution d’un nom ou d’un titre. Fasciné par l’expression « la Caverne de Platon » faisant référence au mythe de la caverne développé par le philosophe, Mike Kelley a sélectionné une série de photographies de grottes aux noms originaux.

Comme il l’écrit dans un texte de 1996 : « J’ai commencé à faire des recherches sur l’exploration des grottes et j’ai découvert qu’il est très commun de photographier et de baptiser les grottes qui ont des formes bizarres (…) Ces formations rocheuses sont finalement des objets trouvés, auxquels on donne une identité en leur attribuant un nom. Et ce qui est encore plus intéressant, c’est que dans ce processus d’attribution d’un nom, qui est analogue à ce que l’on retrouve dans la désignation de terres ou d’étoiles et qui implique une idée de propriété, tous les noms sont pourtant donnés anonymement (…) J’ai essayé de trouver qui était responsable du nom donné à ces diverses cavernes que j’avais re-photographiées à partir de livres. Je n’y suis pas parvenu. Aucune trace de ceux qui les avait baptisées n’a été conservée. »

Cette interrogation sur la propriété des noms et le concept d’auteur est récurrente dans l’œuvre de Mike Kelley. Il l’a développée dans d’autres projets photographiques des années 90 en s’interrogeant par exemple sur les noms donnés aux peintures industrielles que l’on trouve dans le commerce. Son intérêt pour le langage et la déconstruction de nos catégories linguistiques sont au cœur de son travail.

Mike Kelley né en 1954 à Détroit, vit et travaille à Los Angeles, et s’est imposé comme un des artistes les plus marquants de la scène californienne. Il a eu des expositions personnelles dans de nombreux musées en France et à l’étranger, dont le Centre Georges Pompidou (2000), Le Magasin de Grenoble (1999), le Museu d’Art Contemporani de Barcelone ; Rooseum, Malmö, Suède, le Whitney Museum de New York; le Los Angeles Museum of Art, Haus der Kunst de Munich (1993), ICA Londres et le CAPC Musée d’art contemporain à Bordeaux (1992). Il est représenté dans toutes les plus grandes collections publiques américaines (Art Institute of Chicago, Solomon R. Guggenheim Museum, The Metropolitan Museum of Art et le MoMA à New York) et au Centre Georges Pompidou avec son œuvre The Poetics Project: 1977-1997 effectuée en collaboration avec Tony Oursler.

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